John Williams. Vida y obra

En 1938, un niño de seis años acompañaba a su padre a la sala de grabación de la 20th Century Fox. John Williams no lo sabía entonces, pero ese piso en Hollywood marcaría su vida. Era el hijo de un baterista de jazz afamado, educado desde pequeño en la música por sus padres, formado en la prestigiosa escuela Juilliard desde los cinco años. Cuando la familia se mudó definitivamente a Los Ángeles por el trabajo del padre en los estudios, el joven Williams había comenzado ya a tocar piano, trombón, trompeta, clarinete y fagot, absorbiendo música en cada rincón de su vida.

Este volumen recorre la vida de John Williams mediante un análisis minucioso de cómo se convirtió en uno de los últimos grandes maestros de la composición cinematográfica. No busca enaltecer, sino documentar las circunstancias que formaron a quien mantiene viva la tradición de la vieja escuela de Hollywood —la de Korngold, Waxman, Rózsa y Newman— en un medio que cambió radicalmente desde la época dorada.

La obra comienza en sus años tempranos, cuando el futuro compositor estudiaba en North Hollywood High School y recibía lecciones de orquestación con Bobby Van Eps. Luego sigue su travesía como pianista de estudio en los años cincuenta, cuando tocaba los solos más memorables en bandas sonoras de Henry Mancini y Elmer Bernstein. Paso a paso, el libro muestra cómo Williams aprendió el oficio trabajando junto a los grandes: Alfred Newman, Bernard Herrmann, Dimitri Tiomkin, Franz Waxman. No fue un compositor que llegó plenamente formado, sino alguien que se educó en la sombra de los maestros, absorbiendo cada lección, cada recurso orquestal.

La segunda parte del volumen profundiza en su obra a través de análisis detallados, guías de audición y catalogaciones especiales, convirtiéndose en texto de consulta y referencia para entender la arquitectura musical de sus composiciones.